Let this darkness be a belltower - Rainer M. Rilke

LET THIS DARKNESS BE A BELLTOWER

Quiet friend who has come so far,
feel how your breathing makes more space around you.
Let this darkness be a bell tower
and you the bell. As you ring,

what batters you becomes your strength.
Move back and forth into the change.
What is it like, such intensity of pain?
If the drink is bitter, turn yourself to wine.

In this uncontainable night,
be the mystery at the crossroads of your senses,
the meaning discovered there.

And if the world has ceased to hear you,
say to the silent earth: I flow.
To the rushing water, speak: I am.

http://yearwithrilke.blogspot.com.es

Poems don't come to much when they are written too soon. One should wait and gather the feeling and flavors of a whole life, and a long life if possible, and then, just at the end, one might perhaps be able to write ten good lines. For poems are not, as people suppose, emotions—those come easily and quickly enough. They are experiences.

For the sake of one line of poetry, one must see many cities, people, and  things. One must be acquainted with animals and feel how the birds fly, and know the gestures of small flowers opening at the first light. One must be able to think back on paths taken through unknown places, on unanticipated meetings, and on farewells one had long seen coming, on days of childhood not yet understood; on parents one disappointed when they offered some pleasure one could not grasp (it was a pleasure suited to another); on childhood illnesses that came on so strangely, altering everything; on days in closed and quiet rooms and on mornings by the sea; on the sea itself, on all seas; on night journeys that rose and flew with the stars....

The Notebooks of Malte Laurids Brigge

A diet for your senses - Una dieta para los sentidos

A Diet for Your Senses 

1.  The sense of sight: Start by keeping the TV off whenever possible. Don’t read news stories with violent images or content. Reduce the number of ads you view in a day. Buy yourself flowers and place them in a space you are in often. Remove clutter and things that no longer serve you.
2. The sense of hearing: Eliminate music with harsh, hateful, or violent lyrics. Turn off radio stories that are disturbing. If a family member or friends start to talk with negativity, tell him or her that you choose to talk about a more positive topic or quickly find a solution instead of ruminating on the problem. If you hear about a tragedy or someone in need, opt to say a prayer for the person or situation or send money to a cause that could remedy the problem.
3. The sense of touch: Take time to pet your pet. Hug your family members and friends often. Allow the sun to penetrate your skin. Walk barefoot in the grass, sand, or a body of water.
4. The sense of taste: Eliminate all unnatural or artificial foods from your diet. Opt for fresh fruit, vegetables, and whole grains. Eat some meals in silence and close your eyes while you taste your food to get the full sensation.
5. The sense of smell: Burn aromatherapy candles or incense that makes you feel relaxed. Find a smell from childhood that brings back good memories and include that into your environment.

Finally, like other limbs in the Yoga Sutras, pratyahara is about discipline toward a more fulfilling life. By withdrawing the senses in your daily living, your meditations will be more peaceful. You won’t be afraid to access the silence within you and you will feel safe.

Michelle Fondin

Vedic educator

 http://www.chopra.com/ccl/pratyahara-the-fifth-limb-of-yoga?utm_source=Newsletter&utm_medium=Email&utm_content=CCL+Newsletter+160426&utm_campaign=Newsletter2016426

---

Una dieta para los sentidos inspirada en las ideas del doctor Andrew Weil. 
El sentido de la vista: limitar el uso de la televisión, las ideas con imágenes o contenidos violentos, los anuncios. Comprar flores frescas y colocarlas en un lugar en el que pases bastante tiempo. Tirar los trastos que ya no sirven. 
El sentido del oido: mo escuchar las canciones con letras violentas o que inciten al odio o programas que te resulten inquietantes o negativos. Cuando oigas hablar sobre alguna tragedia opta por una oración si eres creyente o por enviar ayuda para tratar de paliar el problema. 
El tacto: abraza a menudo a tu familia, tus amigos, tu mascota. Deja que el sol acaricie tu piel, camina descalzo en la arena, la hierba, el agua…
El gusto: elimina de tu dieta los alimentos "artificiales" y opta por la fruta fresca y vegetales. Come con calma y a veces en silencio tratando de saborear la comida.
El sentido del olfato: busca un olor que te traiga buenos recuerdos y trata de incluirlo en tu ambiente. 
Esta limitación de los sentidos en a vida diaria hará que tu entrada al silencio interior sea más pacífica y segura. 

Ni un ay. Una vida de Cervantes - Andrés Trapiello

¿Qué pensaría Cervantes de estos homenajes que se le rinden cuatrocientos años después de su muerte?
Seguramente apreciaría la música elegida  en su honor anoche en el madrileño monasterio de San Jerónimo el Real donde se interpretó un solemne Oficio y Misa de Difuntos de su contemporáneo el maestro Mateo Romero.

Y puede que sonriera ya que pensaba que donde hay música no puede haber nada malo.

Algo así nos recuerda Andrés Trapiello sobre su azarosa vida y su amor por ella a pesar de todo.

"Acaso de viejo se dijera: ¿En qué se ha ido mi vida? La respuesta no le amargaba, sin duda. Si le amargó, logró que su literatura no se contagiara de la tristeza de su existencia. 

Al contrario, llevó a sus libros una vida mejorada, sin falsearla. Pensó quizá que hubiera podido ser peor. ¿Acabó acostumbrándose a los golpes de la vida? Sí parece. Se diría que los recibe de medio lado, acorpándose. 

Y se sonríe siempre. Ni un ay y sí muchos “¡qué se le va a hacer!”. Ni siquiera tiene para comprarse unos antojos nuevos y ha de mirar la vida con unos estrellados. ¿Qué dicen a espaldas de Cervantes?

“Adiós, gracias; adiós, donaires...” Deberían decir cosas buenas, porque él trató bien a casi todo el mundo en un larguísimo poema donde cita lo menos a doscientos poetas de su tiempo. Pero no. Cuando pide algún favor a alguno de ellos, Argensola por ejemplo, le da la espalda, cuando tan poco le hubiera costado satisfacerlo. 

Y así, sin darse cuenta, le llegó el tiempo de morirse. No quiso hacerlo sin una despedida antes. De ese modo llegó a lo que acabaría siendo el prólogo del Persiles, las dos cuartillas más estremecedoras y sentimentales de toda nuestra literatura. Figuran en él las últimas palabras que salieron de su pluma. 

En una vida tan llena de calamitosos desaires no podían ser otras que éstas: “¡Adiós, gracias; adiós, donaires; adiós, regocijados amigos; que yo me voy muriendo, y deseando veros presto contentos en la otra vida!”. 

Moría como quizá había vivido, celebrando las gracias del mundo y el regocijo de no estar solo. Nadie podrá decir que en la suya terrenal, y pese a los muchos amargos tragos que tuvo que apurar, Miguel de Cervantes levantara nunca un falso testimonio contra la vida."

elcultural.com/revista/especial/Ni-un-ay-Una-vida-de-Miguel-de-Cervantes-por-Andres-Trapiello/11094

Un lago de leyenda - Martí Gironell

Un maravilloso "Cuaderno de viaje" de un lugar donde es tan sencillo sentirse bien… 

Un viaje al lago de Bañolas es pura poesía. Ya lo dijo Aristóteles: “Si la historia explica lo que pasó, la poesía explica lo que debería haber pasado”. 

Y este es el sentimiento que les acompañará a lo largo del recorrido por este lago de leyenda.

http://elpaissemanal.elpais.com/placeres/un-lago-de-leyenda/

Cada año tiene lugar una travesía a nado donde pequeños y mayores se lanzan al lago  formando un alegre grupo multicolor. 

Este año echaremos de menos allí a alguien que nunca quiso perderse esa oportunidad de participar. 

cherry blossom - cerezos en flor

Los cerezos en flor en un paseo matinal en esta primavera madrileña de sol y lluvias.
 Pero no son los únicos: arbustos, un cercis y otro árbol sin identificar todavía...

Opera barroca: Amadís y Don Quijote

ÓPERA BARROCA EN MADRID: AMADÍS Y DON QUIJOTE

Bajo el título Amadís y Don Quijote, Esteban ha creado una dramaturgia a partir de la ópera Amadigi de Haendel y de obras sobre la figura del Quijote de autores como Telemann, Courbois, Ibert y Ravel. Concebida como una ópera de óperas muestra la situación de un anciano y decrépito Quijote que en sus últimos momentos de vida sufre ensoñaciones con las andanzas de su idolatrado Amadís de Gaula. Esta genial idea nos transporta a dos planos temporales brillantemente definidos por Gregorio Esteban y que conviven durante toda la ópera. Un Quijote cercano a la muerte y un Amadís lleno de vida. Esteban no solo ha sido el artífice de la dramaturgia, sino que se encargará de la dirección escénica de la ópera como ya ha realizado con éxito en producciones operísticas realizadas en temporadas anteriores dentro de la Escuela Superior de Canto de Madrid.

Para dar vida a esta trama el repertorio escogido correrá, como hemos adelantado hace un momento, a cargo de autores barrocos como Haendel, Telemann y Courbois principalmente. Así pues podremos escuchar tres estilos completamente diferenciados dentro del barroco tardío, pero unidos con la temática caballeresca que guía toda la ópera. De este modo disfrutaremos de todo el esplendor barroco escuchando a los alumnos de la Escuela Superior de Canto de Madrid cantar en italiano gracias a Amadigi HWV11 de Haendel, en alemán por Don Quichotte auf der Hochzeit des Comacho TWV 21:32 de Telemann y en francés con motivo de la Cantata Don Quichotte de Courbois. Así mismo, unas pequeñas inserciones de autores más recientes, como Ibert y Ravel ayudarán a jugar con los diferentes planos temporales que se entrecruzan en el libreto.

La dirección musical correrá a cargo de Nacho Rodríguez, que al frente de la formación historicista Concerto 1700 en su versión orquestal nos transportará al mundo fantástico y exuberante de la ópera barroca.

http://clasica2.com/?_=/clasica/Noticias-de-Musica-Clasica/Una-opera-barroca-en-Madrid-Amadis-y-Don-Quijote

En la Escuela Superior de Canto de Madrid se representará "Amadís y Don Quijote
Es posible asistir a los ensayos en el maravilloso teatro de la escuela, antiguo palacio con mucha historia musical detrás. 
El Palacio Bauer fue construido en el siglo XVIII como residencia de los marqueses de Guadalcázar sobre un solar que antes había pertenecido al Noviciado de la Compañía de Jesús. A finales del siglo XIX la familia de banqueros Bauer adquirió el palacio, encargándole al arquitecto Arturo Mélida y Alinari la reforma y decoración de edificio.

La casa de los Bauer se hizo famosa por lo que monopolizaba entonces la fiesta: el gran baile de gala, aunque entre oropeles y glamour el salón de los Bauer fue un lugar excepcional pues allí se daban cita los mejores músicos de la época en tertulias en las que participaban aristócratas intelectuales y amantes de la ópera y la zarzuela como el Marqués de Luca de Tena, autor del libreto de ‘El Huésped del Sevillano’. Pero incluso antes hablaba ya Palacio Valdés, en su novela ‘Sinfonía Pastoral’, del salón de los Bauer como uno de los más elegantes…

Tras este esplendor, llegó la crisis del 29, que llevó a la familia Bauer a abandonar España y a vender las propiedades que aquí poseían, entre ellas el palacio, que en 1940 fue adquirido por el Estado como sede del Real Conservatorio de Música y Declamación. En 1952 fue instalada, temporalmente, la Escuela de Arte Dramático y Danza, para en 1966 trasladarse, ambas instituciones, al Teatro Real. En 1972 el Palacio Bauer fue declarado Monumento Nacional y al año siguiente el arquitecto Manuel González Valcárcel se encargó de reformarlo. Desde entonces acoge las dependencias de la Escuela Superior de Canto.

El antiguo salón de baile del Palacio Bauer, que tantas fiestas presenciase en el Madrid del S. XIX, se convirtió en un teatro de cámara similar a los diseñados para los palacios barrocos de Baviera, con capacidad para algo más de doscientas personas, perfecta acústica y un escenario con foso para unos cuarenta y cinco músicos dotado para llevar a cabo representaciones al más alto nivel.

Nobody can take mindfulness away from you - Jon Kabat Zin

"Somos un país subdesarrollado en compasión y en atención".
 Estará en Madrid dentro de unos días dando una conferencia en la Facultad de Medicina de la Universidad Complutense.
Se le espera con mucha expectación ya que en nuestro país la aplicación de la presencia plena para la reducción de trastornos relacionados con el estrés está empezando a ser tomada en cuenta, a pesar de que hasta ahora el enfoque mayoritario ha sido el tratamiento con fármacos.

Cold, cold ground - Tom Waits

Antes de empezar a cantar, Tom Waits nos cuenta  que tuvo unos cuantos días malos y que los iba metiendo en una caja.
 luego los tiró al jardín y como llovió mucho fueron creciendo y tuvo malas semanas, malos meses y de repente un mal año.
 Así que hay que cortar de raíz los días malos antes de que se multipliquen. Siempre que le escucho decir eso me quedo pensando en como empiezan las malas rachas, casi sin darnos cuenta.

Los mejores amigos - Jostein Gaarder

Más de 30 millones de personas (¡30 millones en 63 lenguas!) han leído 'El mundo de Sofía', un libro que lleva en la portada el nombre de su autor, Jostein Gaarder (Oslo, 1952), quien define esa obra como "una novela sobre la historia de la filosofía occidental". Atesora este escritor universal, beligerante defensor del medioambiente y de la lectura como arma frente a la sinrazón y el fanatismo, una amplia obra, más de 30 libros, en los que desde una perspectiva marcada por la filosofía, se plantea las grandes cuestiones que atañen al ser humano y su mundo. El de hoy y el de siempre. Y lo hace desde un lenguaje asequible para los lectores de cualquier edad.

La editorial Siruela ha creado la Biblioteca Gaarder, que en la actualidad consta de veinte títulos. El último de los incorporados a esta colección es Los mejores amigos, una obra pequeña de formato y profunda de fondo e intención que, a través de la historia de un niño y su mascota, un oso de peluche, intenta hacer reflexionar, especialmente a los más pequeños, sobre quiénes somos y cómo es el mundo que nos rodea.

¿Afronta usted la escritura de un modo distinto en función de que sus destinatarios sean niños, jóvenes o adultos?

No creo que lo haga de un modo diferente porque no creo en esa división tan radical. Muchas veces empiezo a escribir una historia antes de decidir si va a ser un libro para adultos o para jóvenes. Soy muy consciente de que cuando escribo un libro para niños o para jóvenes también es una obra para adultos. He comprobado a menudo, no sólo en mi país, que las personas mayores son lectores de libros que, en principio, parecen destinadas a otras edades. No es más fácil escribir un libro para niños que uno para adultos.

La tristeza parece una constante en sus historias. ¿Se ha preguntado la razón de este tono?

De alguna forma la tristeza forma parte sustancial de los seres humanos. Aunque creo que nuestra vida humana es una experiencia de alegría a menudo me recreo más en otros sentimientos. Es verdad que he escrito libros tristes, incluso muy tristes, pero desde que era niño me he sentido parte de un milagro, de un enigma, de un misterio. La vida siempre ha sido para mí fantástica y bella, pero no va a durar para siempre y creo que eso es triste. Estoy de acuerdo con las manifestaciones estudiantiles en la Revolución del 68. En los muros de la Universidad de La Sorbona aquellos jóvenes escribieron “La muerte es contrarrevolucionaria”. También decían algo que es muy relevante para todas las edades como es “Demos poder a la fantasía”.

Si echamos la vista atrás, ¿cree que vivimos, como afirma uno de los personajes de uno de sus libros, “en el mejor de los mundos”?

Sólo me puedo relacionar directamente con éste de ahora en el que vivo. Me preocupa este mundo de hoy que tiene una problemática relevante en relación, por ejemplo, con el clima y el medioambiente. Me preocupa sobre manera. Cuando escribí El mundo de Sofía no me planteé decir una sola palabra sobre el clima. Hace poco cuando releí ese libro me asombró comprobar que no dije absolutamente nada sobre el tema.

Incluso en relación con un asunto tan complejo y que en el momento actual, con el calentamiento global y todo eso, no incita demasiado a serlo, soy optimista. Lo soy porque no hay opción para ser pesimista. Ser pesimista es ser decadente. Significa negar la responsabilidad. Soy optimista. Hay una categoría entre el optimismo y el pesimismo que es la categoría de la esperanza. A menudo la esperanza se combina con la lucha. Necesito sentirme esperanzado y por eso sigo luchando. Mi forma de lucha fundamental es la literatura y por eso mis libros siempre albergan algún tipo de esperanza.

Afirma usted que la lectura en la época de la infancia es esencial, ¿en qué sentido?

Me gusta hablar de la lectura. Sin lectura somos poco más que nada. Creo que leer a los niños, incluso cuando todavía ellos no saben hacerlo, es muy importante. Después de alimentarles y vestirles, lo más importante es leerles. Nos sentimos responsables de, por ejemplo, la higiene dental de nuestros hijos. Cada noche les obligamos a que se cepillen los dientes. En mi país, Noruega, es muy común que después de esa acción y tras haberlos acostado les leamos una historia. Tengo un nieto de cuatro años que, cuando está conmigo, me obliga a leerle al menos tres historias. Busco historias cortitas.

He reflexionado sobre por qué considero tan importante esta acción y he llegado a la conclusión de que lo es por varias razones: en primer lugar es importante hacerlo juntos. No sólo para experimentar en común el relato que se lee, sino también para experimentar esa sensación de pertenencia. Desde mi punto de vista, no hay mejor forma de terminar el día que con la lectura. Y la lectura en común, mejor. No me cansaré de repetir que la lectura es la mejor vacuna. Todos los mundos caben en un libro y un libro, o un e-book, cabe en un bolsillo. Llevar un libro encima es una forma de inmunizar frente a la barbarie y el fanatismo a los jóvenes lectores. La experiencia confirma que aquel niño que entró en contacto con la literatura, con los cuentos y las historias, antes de los cinco años, siempre regresará a la lectura. Siempre verá en ella a un amigo.

El fanatismo es otro de los temas que usted no elude…

Hay muchas cabezas jóvenes vacías en el mundo. Jóvenes, y hay que decirlo, que salen de países occidentales como el mío o como Bélgica y van a unirse al yihadismo en Siria. Eso está sucediendo, como la realidad nos demuestra cada día. Esa es otra de las razones que refuerzan la importancia de leer a los niños. El cerebro humano está hecho para las historias, para los cuentos, y se va llenando con cuentos. Hay demasiado espacio en el cerebro y ahí juega su papel la propaganda. No me puedo imaginar que una persona que haya leído historias constructivas se integre en una de esas corrientes radicales, fundamentalmente destructivas y fanáticas. Repito que la lectura vacuna contra o frente al fanatismo.

A la hora de captar la atención de los jóvenes, ¿considera que puede haber formatos, como el de las nuevas tecnologías, que captan mejor su interés?

El aspecto físico de un libro creo que gusta, cuando es atractivo, a gente de cualquier edad, también a los niños y a los jóvenes. Es evidente que los libros también se pueden leer en una pantalla. Creo que más importante que el formato es que dispongamos de historias atractivas. Eso es lo que necesitamos. Antes de que dispusiésemos de libros, y no digamos de tabletas o e-books, estaba la transmisión oral de cuentos. Antes del lenguaje escrito la gente transmitía de generación en generación sus historias a través de la palabra, a través de la comunicación oral. En la práctica, en el mundo de hoy creo que la mejor forma de distribuir los cuentos es a través de los libros, yo prefiero el papel, pero también es magnífico que se acceda a ellos a través de una pantalla.

¿Considera que en el mundo occidental, desde la política, se fomenta la cultura en general y la lectura en particular como se debiera?

Soy beligerante frente a los políticos pues creo que hay muchas tareas urgentes, en relación con la cultura, que no son abordadas como se debiera. Tampoco me cansaré de decir que la educación es un factor fundamental y que no puede ser utilizada políticamente.

Por ejemplo, creo que eliminar la filosofía como asignatura en las escuelas y los colegios, como está sucediendo en algunos países y entre ellos en España, no es, en absoluto, una decisión sabia. Además, la filosofía puede ser importante también para otras materias y otras asignaturas. Plantea preguntas importantes que ayudan incluso para la industria y la vida industrial. Hay implicaciones filosóficas en todas las materias. Considero importante, especialmente de cara a la escuela primaria, que los profesores reciban una formación filosófica.

Sus libros están llenos de preguntas…

Claro, porque hay que preguntarse tantas cosas. ¿Qué es el amor, realmente? ¿Qué es el fanatismo? Y como esas, tantas otras preguntas. Por eso mis libros contienen más preguntas que respuestas.

(Y Jostein Gaarder cierra la conversación blandiendo la bandera de su tesis al preguntar al entrevistador “¿Está de acuerdo con lo que digo?”, y sonríe.)

El autor

Jostein Gaarder (Oslo, 8 de agosto de 1952), hijo del director de una escuela y de una maestra y escritora de literatura infantil estudió en la Universidad de Oslo filología escandinava e historia de las ideas y la religión.

A comienzos de los años 80 se trasladó a la ciudad de Bergen para dar clases de filosofía e historia de las ideas en un instituto. Esta actividad docente la abandonó en los años 90.

En 1986 publicó su primer libro, El diagnóstico, y en 1990 recibió el Premio de la Crítica y el Premio Literario del Ministerio de Cultura de su país por su novela El misterio del solitario (Siruela), que al año siguiente recibió el Premio Europeo de Literatura Juvenil.

Pero fue El mundo de Sofía (Siruela) la obra que se convirtió en un auténtico bombazo mundial y que ha sido reconocida con numerosos premios en todo el mundo y galardonada en España con los premios Arzobispo Juan de San Clemente y Conde de Barcelona.

Gaarder creó la Fundación Sofía, y con el el dinero que le reportó su libro más famoso instituyó un premio anual a la mejor labor innovadora a favor del medioambiente y el desarrollo, un tema que al autor preocupa especialmente y al que dedica su obra La tierra de Ana.

Como el propio autor señala, “desde el primer momento mi mujer y yo decidimos que el premio existiría hasta el momento en el que el dinero procedente de El mundo de Sofía se acabase, por eso la última edición de nuestro galardón fue la de 2013. Ahí dimos por concluida esa etapa, aunque, por supuesto, la Fundación sigue su curso”.

Jostein Gaarder ha publicado hasta la fecha más de treinta títulos.

Más sobre: El Mundo de Sofía, Filosofía de las ideas, Historia de las Ideas, Jostein Gaarder, Lectura como arma, Premio Conde de Barcelona, Premio Europeo de Literatura Juvenil, Universidad de Oslo, filosofía

- See more at: http://www.hoyesarte.com/literatura/ficcion/jostein-gaarder-la-lectura-vacuna-contra-el-fanatismo_224905/?utm_source=Boletin_20160413_2253&utm_medium=boletin&utm_campaign=boletin#sthash.hRjnmkn8.dpuf

Essential ingredients for a happy day - Deepak Chopra

Time Schedules

Millions of people rush through their mornings, cramming as many tasks as they can in the shortest period of time. But this is the opposite of what a morning should be, which is the launch of a day where you feel happy, relaxed, and in control. If that's not your norm, rethink how you use your time in the morning. A good medium is to allow one and a half hours between waking up and going to work. In this time, you can fit in meditation, some stretching, a brief stroll outside, and other activities to settle your mind and feel centered. 

You might also sit and spend a few moments visualizing the rest of your day, seeing everything falling into place and working out well. Whatever puts pressure on you should be minimized, including catching up on work, emails, and texting. The morning is about renewal. If you make this your theme, you will find that hectic mornings are no longer necessary or desirable. 

Experts on happiness point out that a happy life is made up of happy days, not postponing happiness until the future. So being awake, relaxed, optimistic, and in control—all essential ingredients for a happy day—is something you owe yourself. Sit down with yourself, consult with your family, and see if you can find ways to make sure every morning comes closer to this ideal. 

La mañana es renovación. Una vida feliz está hecha de días felices, no en dejar para otro día la felicidad.

 Estar despierto, relajado, optimista y con control son ingredientes de un día feliz, algo que te debes a tí mismo. 

Actividades como los estiramientos, un corto paseo, una meditación o cualquier otra actividad que te calme y te haga sentir centrado son posibles si organizas tu horario para que dispongas de hora y media entre el momento en que despiertas y cuando sales a tus obligaciones y tareas laborales o familiares. 

Consulta contigo mismo y con tu familia y mira a ver si encuentras manera de que cada mañana se acerque un poco a este ideal. 

- See more at: http://www.chopra.com/ccl/how-to-make-the-most-of-your-mornings?utm_source=Newsletter&utm_medium=Email&utm_content=CCL+160412&utm_campaign=Newsletter2016412#sthash.5hzFfiJz.dpuf

Veleta - Federico García Lorca

Veleta


Tiene recias cadenas
mi recuerdo,
y está cautiva el ave
que dibuja con trinos
la tarde.

Las cosas que se van no vuelven nunca,
todo el mundo lo sabe,
y entre el claro gentío de los vientos
es inútil quejarse.
¿Verdad, chopo, maestro de la brisa?
¡Es inútil quejarse!

Sin ningún viento.
¡hazme caso!
gira, corazón;
gira, corazón.

Federico García Lorca

RCR: arquitectura como belleza y emoción. Materializar los sueños

 Tres jóvenes arquitectos son los fundadores del estudio RCR hace más de 25 años. El espacio Barberí, en Olot, en el Parque volcánico de La Garrotxa (Gerona) es el espacio donde siguen materializando sueños y donde pueden evocar el pasado, el futuro, el aire libre, el encuentro con el otro, los sentidos…
Obras muy ligadas al paisaje en el que se integran sin esfuerzo.

Werner Bischof

El fotografo Werner Bischof ilustra un momento de la vida cotidiana en Escocia : unos cuantos pingüinos del zoo de Edimburgo caminan por las calles de la ciudad siguiendo las instrucciones de su director en su salida semanal para atraer público.





http://thebluelantern.blogspot.com.es/2016/04/the-narrow-roads-of-werner-bischof.html

Menos es más. Fernando Trias de Bés

http://elpaissemanal.elpais.com/confidencias/menos-es-mas/

Todos necesitamos en alguna ocasión "una pequeña ayuda de nuestros amigos" y aquí el ensayista Trias de Bés nos recuerda como nació aquella canción de los Beatles que se llamaba Help (Ayuda).
También nos recuerda que un exceso de opciones y de posibilidades nos paraliza en la toma de decisiones y nos priva de la sensación de abundancia, de "tener suficiente" en nuestra vida y disfrutar de ella.

Manolo Tena - Sangre española

Sangre española siempre sonaba en el coche cuando salíamos  de viaje.
"Tocar madera" "Qué te pasa" son una parte de la banda sonora de unos aquellos  llenos de emociones y planes.
Volver a escucharle sabiendo que no volverá a cantar. Que descanse en paz.

Chef: la receta de la felicidad, una road movie y una feel good movie - devotion to culinary details

Un chef viaja a través de EEUU en un viejo food truck,   después de ser despedido de un famoso restaurante  en Los Angeles.

Este viaje a través de los sabores tradicionales de la cocina (cubana, de Nueva Orleans…), y de su música de siempre,  va en paralelo con el reencuentro con su exmujer,  el acercamiento a su hijo y la felicidad de crear, sentirse libre y disfrutar.

 Un back to basics que funciona para todos ellos.


El director (y también protagonista) tuvo como asesor y coproductor a un chef coreano, Rob Roye que supervisó los platos que se cocinaban durante la película y que es muy conocido en Estados Unidos por su taco truck, Kogi.

-

For Choi, that devotion to culinary details is what the movie is all about.

“It’s a film that tries to be as true to the chef world, the restaurant world, the farmers market world and food writer’s world as possible on screen in two hours,” he says.

“Culinary students who see this movie will see whether they really want to get into the food world or not.”

http://www.nydailynews.com/life-style/eats/jon-favreau-chef-reckon-article-1.1776986